5 Νοεμβρίου -  11 Δεκεμβρίου 2018

Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:30

στο -2

Το φαγητό στο θέατρο συνήθως δεν επιτρέπεται. Πέρα από καθαρά βιολογική, η ανθρώπινη ανάγκη για τροφή αποκαλύπτει και παραπέμπει σε περισσότερες από μία μορφές πείνας. Ένα δυνατό και ιδιότυπο κείμενο της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας. Για πρώτη φορά μεταφέρεται στη θεατρική σκηνή το έργο της βραβευμένης ποιήτριας ΜαρίαςΛαινά. Με αφορμή την επικείμενη παράσταση και είκοσι χρόνια μετά την πρώτη του έκδοση η ίδια σημειώνει: « Ακόμη και τώρα το φαγητό με τρομοκρατεί.»

Σκηνοθετικό Σημείωμα:

«Ένας ανοιχτός διάλογος για το τι ορίζουμε ως φαγητό. ‘Το φαγητό είναι το αθώο θύμα μας και πρέπει να του το αναγνωρίσουμε αυτό’. Ένας θάνατος, η κατάφαση απέναντι στη ζωή. Πώς αντιλαμβανόμαστε τούτη την απώλεια και πόσο βίαιη μπορεί να γίνει άραγε η στιγμή της ενηλικίωσης του καθενός μας; Η ανθρωποφαγία του εαυτού. Τι χρειάστηκε να θυσιάσουμε και τι να υποκαταστήσουμε; Οι προβολές, τα σύμβολα και πώς καταχρηστικά καταπίνουμε όλα εκείνα που νιώθουμε για να επιβιώσουμε, να χορτάσουμε. Δυο παράλληλες και εντελώς διαφορετικές μαρτυρίες που, ενώ εκ πρώτης δεν συγκλίνουν, συνθέτουν ένα μοτίβο για το πώς ο άνθρωπος αντιλαμβάνεται και αντιμετωπίζει μια τραυματική εμπειρία. ‘Αγάπη μου, είπα’».

Ερμηνεύουν:

Σταύρος Λιλικάκης,  Δημήτρης Λιόλιος

Μουσικός επί σκηνής: Αλέξανδρος Κυριακάκης

Ταυτότητα της παράστασης

Κείμενο: Μαρία Λαϊνά

Σύλληψη | Σκηνοθεσία: ΔημήτρηςΛιόλιος

Σύμβουλος Δραματουργίας:Τζωρτζίνα Κακουδάκη

Σύνθεση Πρωτότυπης Μουσικής: Αλέξανδρος Κυριακάκης

Επιμέλεια Κίνησης: Γιάννης Νικολαΐδης

Ειδικές Κατασκευές Σκηνογραφίας /Εικονογράφηση: Όλγα Μαυρομάτη

Κοστούμια: Απόστολος Μητρόπουλος

Κοστούμια: Απόστολος  Μητρόπουλος

Φωτισμοί: Δημήτρης  Μπαλτάς

Καλλιτεχνικός συνεργάτης | Βοηθός Σκηνοθέτη: Κωνσταντίνα  Νταντάμη

Φωτογραφίες: Γιώργος Στριφτάρης

Εικονογράφηση: Όλγα  Μαυρομάτη

Κινηματογράφηση | Trailer | Τeaser: Ελισάβετ Αλεξοπούλου

Γραφιστική Ανάπτυξη: Κωνσταντίνος  Αργυρίου

ΕκτέλεσηΠαραγωγής: d.l.p.

Περισσότερες Πληροφορίες:

www.tofagito.gr   |  www.facebook.com/tofagito.gr

Για θέματα Τύπου:

Ναταλία Κατηφόρη: 6972 345289, 210 3635660 Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Χορηγοί Επικοινωνίας της παράστασης

OTEtv | Eλculture | monopoly.gr | tvxs | Debop.gr | artplay.gr | theatromania.gr | artnlife.gr

Πληροφορίες

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579

Facebook: ΊδρυμαΜιχάληςΚακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation

Twitter: @MCF_MCacoyannis

Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF

Youtube: MCacoyannisF

Ημέρες παραστάσεων:Από 5 Νοεμβρίου έως 11 Δεκεμβρίου 2018, κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:30 στον ειδικά διαμορφωμένο υπόγειο χώρο (-2).

Τιμές εισιτηρίων:

Προπώληση: Γενική τιμή 12€, Μειωμένη 8€

Προπώληση εισιτηρίων:

• Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
• Στο εκδοτήριο εισιτηρίων τηςTicketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
• Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
• Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
• στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
• στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
• Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:
• www.mcf.gr
• www.ticketservices.gr
• tickets.public.gr

Δανειστές

του Αυγούστου Στρίντμπεργκ

Σκηνοθεσία: Γρηγόρης Χατζάκης

Οι Δανειστές σε αποστολή στον Β. Πόλο!

Το 1888, γράφεται ένα  από τα σημαντικότερα έργα του Σουηδού δραματουργού, οι "Δανειστές" που ο ίδιος χαρακτηρίζει ως τραγικωμωδία. Το έργο του Στρίντμπεργκ  αφηγείται την ιστορία ενός ιδιότυπου ερωτικού τριγώνου, του καθηγητή Γκούσταβ του εικαστικού καλλιτέχνη Άντολφ και της γυναίκας του τελευταίου, Τέκλα. Οι δύο άντρες γνωρίζονται σε ένα παραθαλάσσιο θέρετρο όταν η Τέκλα λείπει για λίγες μέρες, και ο Άντολφ βλέποντας στο πρόσωπο του Γκούσταβ έναν καινούριο φίλο του εμπιστεύεται τα προβλήματα του γάμου του. Ο Γκούσταβ εκμεταλλεύεται μια απρόσμενη ευκαιρία εκδίκησης και παρασύρει τον Άντολφ σε ένα σχέδιο δράσης που καταλήγει σε ένα σκληρό παιχνίδι εξουσίας ανάμεσα στα τρία πρόσωπα με ένα απρόσμενο τέλος. Μέσα από αυτό το ιδιαίτερο ερωτικό τρίγωνο μεταξύ των ηρώων, των οποίων τις πραγματικές ταυτότητες ανακαλύπτουμε κατά τη διάρκεια του έργου, παρακολουθούμε την επαναδιαπραγμάτευση των σχέσεων τους και τα ψυχολογικά "δάνεια" που υποκινούν τις πράξεις τους.

Το 1897, τρείς φιλόδοξοι εξερευνητές ξεκινάνε από τη Σουηδία για ένα ιστορικό ταξίδι με αερόστατο, με στόχο την κατάκτηση του Βόρειου Πόλου. Έπειτα από ένα ατύχημα, καταλήγουν σε μία έρημη χιονισμένη έκταση, χιλιάδες μίλια μακριά από τον τελικό προορισμό τους, προσπαθώντας να επιβιώσουν κάτω από τις πιο αντίξοες συνθήκες.

Στη θεατρική ανάγνωση του Γρηγόρη Χατζάκη, το έργο του Αύγουστου Στρίντμπεργκ τοποθετείται στο αφιλόξενο περιβάλλον της ιστορίας των Σουηδών εξερευνητών. Η πολύμηνη περιπέτεια των εξερευνητών, που αποτελεί σημαντικό ιστορικό γεγονός για την κατάκτηση του τελευταίου εναπομείναντος άγνωστου προορισμού της Γης, διαπλέκεται με την ιστορία των ηρώων που συναντάμε στο έργο του Στρίντμπεργκ. Έτσι, δημιουργείται ένας καινούργιος παραστασιακός χώρος όπου διασταυρώνονται τα πραγματικά ιστορικά γεγονότα με τα γεγονότα της μυθοπλασίας του Σουηδού συγγραφέα. Η διασκευή της Μαρίας Σκαφτούρα και του Γρηγόρη Χατζάκη αποτελεί μια νέα πρόταση στο κλασικό θεατρικό έργο, όχι μόνο αναφορικά με τον περιβάλλον στο οποίο διαδραματίζεται, αλλά και γιατί αναδεικνύει το χιούμορ μέσα στις κωμικοτραγικές καταστάσεις του σκληρού αυτού παιχνιδιού επιβίωσης.

Συντελεστές

Κείμενο: Αύγουστος Στρίντμπεργκ

Μετάφραση: Μαρία Σκαφτούρα

Διασκευή: Μαρία Σκαφτούρα, Γρηγόρης Χατζάκης

Σκηνοθεσία: Γρηγόρης Χατζάκης

Σκηνικά: Ζωή Αρβανίτη

Μουσική: Βύρων Κατρίτσης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κική Μπαρμπαβασίλογλου

Φωτογραφίες: Φίλιππος Μαργαλιάς

Γραφιστική Επιμέλεια: Michelangelo Bevilacqua 

Δημόσιες σχέσεις και επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγγάνη

Ερμηνεύουν

Δημήτρης Ντάσκας, Τάκης Σακελλαρίου, Μαρία Σκαφτούρα

Εισαγωγή παράστασης: Ginger Creepers Theater Band (Χρ. Καπενής, Γρ. Χατζάκης)

Πληροφορίες

Παραστάσεις: Από 3 Δεκεμβρίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική Είσοδος: 12

Φοιτητικό, ανέργων: 7

Ατέλειες ηθοποιών: 5€

Προπώληση εισιτηρίων:

Viva.gr: https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-rabbithole/daneistes/

Διάρκεια παράστασης: 100'

Facebook Page: https://bit.ly/2KeWJK5

 «Ο Ξεπεσμένος Δερβίσης υπό την βασιλικήν δρυν». Το αριστούργημα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη με τον Δημήτρη Σωτηρίου επί σκηνής, κάνει πρεμιέρα στις 24 Νοεμβρίου στην Καβάλα και περιοδεύει σε Βέροια, Θεσσαλονίκη και Δράμα.

---

Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης

«Ο Ξεπεσμένος Δερβίσης υπό την βασιλικήν δρυν»

Σκηνοθεσία Θοδωρής Γκόνης

ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ

ΔΗΠΕΘΕ ΚΑΒΑΛΑΣ

σε συμπαραγωγή με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Ημαθίας

και το

Σύλλογο Φίλων Γραμμάτων και Τεχνών Δράμας

Πρεμιέρα (Καβάλα): Σάββατο 24 Νοεμβρίου στις 21.00

Παραστάσεις: Κυριακή 25 και Δευτέρα 26 Νοεμβρίου στις 21.00

Βέροια (Κεντρικός Χώρος του Πολυκεντρικού Μουσείου των Αιγών στη Βεργίνα):  Παρασκευή 14 Δεκεμβρίου στις 20.00, στο πλαίσιο του Συνεδρίου IMPERIAL Palimpsests: The Byzantine and Ottoman Empires as inheritors of the classical tradition, που διοργανώνει η ΕΦΑ ΗΜΑΘΙΑΣ.

Θεσσαλονίκη (θέατρο Αυλαία): Σάββατο 22 στις 21.00 και Κυριακή 23 Δεκεμβρίου στις 20.00.

Δράμα (θέατρο Δημοτικού Ωδείου): Ιανουάριος 2019

Η Δημοτική Θεατρική Κοινωφελής Επιχείρηση Καβάλας (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κ), σε συμπαραγωγή με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Ημαθίας και το Σύλλογο Φίλων Γραμμάτων και Τεχνών Δράμας, παρουσιάζει στην κεντρική της σκηνή το έργο «Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης: Ο Ξεπεσμένος Δερβίσης υπό την βασιλικήν δρυν», σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη το Σάββατο 24, την Κυριακή 25 και τη Δευτέρα 26 Νοεμβρίου στις 21.00 στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.

Σημείωμα Σκηνοθέτη

Ο κόσμος της Τέχνης μας έχει δείξει πως δεν υπάρχει ασυμβίβαστο ανάμεσα στις ιδιότητες «αμαρτωλός» και «ασκητής». Ένας χορευτής και ένας αφηγητής έχοντας ως αφετηρία αυτήν τη σκέψη διαβάζουν σαν να είναι ένα κείμενο, τα τρία ερωτικά διηγήματα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη: «Υπό την βασιλικήν δρυν», «Τα ρόδινα ακρογιάλια», «Η Φαρμακολύτρια».

Και κάτω από το φως της σκηνής, σαν κάτω από το φως της σελήνης, των άστρων και των κεριών, εκεί που με το ίδιο πάθος αμαρτάνει κανείς  με το ίδιο πάθος ακριβώς μετανοεί, εκεί που όλα λέγονται και όλα συγχωρούνται, εκεί που σμίγουν παλιές και νέες λατρείες και συνυπάρχουν ο Διόνυσος, ο Άδωνις και ο Χριστός, εκεί λειτουργεί το θαύμα.  Εμφανίζεται ο Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης σαν Ξεπεσμένος  Δερβίσης. Όχι στον λάκκο της  φρεσκοσκαμμένης  σήραγγας  του Θησείου, αλλά στο αγαπημένο του λημέρι, κάτω από την «βασιλικήν δρυν», εκστατικός, ξέφρενος και πλάνης. Και τότε η έκστασή του γίνεται ασυγκράτητη και μας  πηγαίνει κατευθείαν στην καρδιά της ερωτικής πράξης, του θείου έρωτα. Μα η ζωή  δεν στέκεται εκεί, αφήνει τη βάρκα, το ρεύμα  να τον παρασύρει από «τα ρόδινα ακρογιάλια»  και βρίσκεται νύχτα στο εκκλησάκι  της Αγίας Αναστασίας της Φαρμακολύτριας, «...εἶν᾽ ἐκείνη, ἥτις χαλνᾷ τὰ μάγια, ἤτοι λύει πᾶσαν γοητείαν καὶ μεθοδείαν πονηρὰν…» Φτάνει εκεί φαρμακωμένος, αποτυχημένος, βασανισμένος, καραβοτσακισμένος από τα πάθη του τα ερωτικά και τα άλλα  για να ζητήσει συγχώρεση, απουσιάζει ο Θεός, απουσιάζουν τα πάντα, η Αγία δε θα τον  ακούσει.

«Ἐσηκώθην καὶ ἔφυγα. ᾘσθανόμην ἀγρίαν χαράν, διότι ἡ Ἁγία δὲν εἶχεν εἰσακούσει τὴν δέησίν μου.»

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης

Χορογραφία: Δημήτρης Σωτηρίου

Σκηνικό/Κοστούμι: Ανδρέας Γεωργιάδης

Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας

Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Συμεωνίδου

Χορευτής: Δημήτρης Σωτηρίου

Αφηγητής: Θοδωρής Γκόνης

Κατασκευή σκηνικού: Γιώργος Μαστοράκης, Γιάννης Σταυρίδης

Χειρισμός ήχου παράστασης: Κώστας Γαρουφαλίδης

Χειρισμός κονσόλας φωτισμών: Γιώργος Τριανταφυλλίδης

Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης: Ο Ξεπεσμένος Δερβίσης Υπό την βασιλικήν δρυν

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

Παραστάσεις (Καβάλα): Σάββατο 24, Κυριακή 25 και Δευτέρα 26 Νοεμβρίου στις 21.00

Τιμές εισιτηρίων: 10 € κανονικό - 8 € (φοιτητικό, μαθητικό, άνεργων)

Προπώληση εισιτηρίων καθημερινά από την Τετάρτη 21 Nοεμβρίου, 11.00 - 14.00 και 18.00 – 20.00, στο Κέντρο Πληροφόρησης Επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρ. ΕΟΤ) στην κεντρική πλατεία Καβάλας (τηλ. ταμείου 2510 620 566).

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

“Το δαχτυλίδι της μάνας”

του Γιάννη Καμπύση

1. C. forCircus

Σκην.: Παύλος Παυλίδης

2ος χρόνος

Παράταση παραστάσεων έως  τις 15 Ιανουαρίου

Μετά τη μεγάλη επιτυχία της παράστασης, “Το δαχτυλίδι της μάνας” του Γιάννη Καμπύση, που παρουσιάζουν οιC. for Circus σε σκηνοθεσία Παύλου Παυλίδηγια 2ο χρόνοστοTempus Verum І Εν Αθήναις, παρατείνεται έως τις 15 Ιανουαρίου.

Με αφορμή το έργο του Καμπύση για τις τελευταίες στιγμές ενός ποιητή και όχημα τη μουσική, την ποίηση και τη φαντασία, οι C. for Circus στήνουν μια ολοζώντανη τελετή αποχαιρετισμού, ξαναγράφουν για χάρη του ποιητή τις τελευταίες του σελίδες καιγιορτάζουν τα 10 χρόνια της κοινής τους πορείας με την πιο αισιόδοξη παράστασή τους μέχρι σήμερα.

Παραμονή Χριστουγέννων. Σε μία καλύβα κοντά στο δάσος ζει μία φτωχή οικογένεια: η μάνα και οι δυο της γιοι. Ο μεγάλος γιος της οικογένειας, ο Ποιητής, βαριά άρρωστος, γνωρίζοντας πως έχει πλέον λίγη ζωή μέσα του, νοσταλγεί τα απάτητα βουνά του τόπου του, τους θρύλους της οικογένειάς του, τις Νεράιδες του Βουνού. Ταξιδεύει με τη φαντασία του κοντά τους, για να τον συντροφεύσουν στις τελευταίες του στιγμές και καρτερά να “σβήσει” στην ποδιά της αγαπημένης του. H μητέρα του, για να τον σώσει, αποφασίζει να πουλήσει τη μοναδική περιουσία της οικογένειας, το δαχτυλίδι που έδωσαν κάποτε οι μοίρες στους προγόνους της, αν και γνωρίζει ότι μια τέτοια κίνηση είναι καταραμένη. Kάπου, κάποτε, σε μια Ελλάδα.

“Το δαχτυλίδι της μάνας” (1898) του Γιάννη Καμπύση είναι θεατρικό έργο, γραμμένο σε ντοπιολαλιά, κι εμπνέεται απ’ τη ζωή του ποιητή και πεζογράφου Κώστα Κρυστάλλη. Έχει χαρακτηριστεί ως μουσικό δράμα αλλά και ως χριστουγεννιάτικο ονειρόδραμα. Το 1917, ο Μανώλης Καλομοίρης το συνέθεσε σε μορφήόπερας, ενώ 51 χρόνια αργότερα, το 1968, το έργο εκφωνήθηκε στο “θέατρο της Τετάρτης” στην Ε.Ρ.Α. Το Δεκέμβριο του 2004, το “Το δαχτυλίδι της μάνας” παρουσιάστηκε στην Εθνική Λυρική Σκηνή σε λιμπρέτο Γιώργου Στεφόπουλου (ο οποίος υπέγραφε ως Άγνης Ορφικός) και σκηνοθεσία Σπύρου Ευαγγελάτου.

Ενεργοποιώντας τις αισθήσεις της λαϊκής παράδοσης, που τόσο έντονα διατρέχουν την ιστορία του Γιάννη Καμπύση, η ομάδα C. for Circus φέτος “ενηλικιώνεται” με μια ελάχιστα ειπωμένη ιστορία αποχαιρετισμού.

Σημείωση: “Το δαχτυλίδι της μάνας” παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχίατον περασμένο Ιούνιο στο Tempus Verum І Εν Αθήναιςκαι στη Θεσσαλονίκη τον Οκτώβριο στο πλαίσιο του Φεστιβάλ των 53ων Δημητρίων.

Σημείωμα του σκηνοθέτη

“Το δαχτυλίδι της μάνας”, έργο γραμμένο σε μια μπασταρδεμένη ντοπιολαλιά, μιλά για μια Ελλάδα στην οποία συνυπάρχουν η πίστη στον Θεό και τις Νεράιδες· Η ποίηση, η άγρια ομορφιά της φύσης, η απλότητα των ανθρώπων αλλά κι η φτώχεια και το αναπόφευκτο του θανάτου. Δεν υπάρχει κανένα “κακό” σ' αυτήν την ιστορία και κανένας “κακός” σ' αυτούς τους ήρωες. Μόνο η ανάγκη των ανθρώπων για ζωή. Αυτό που μου κέντρισε το ενδιαφέρον, είναι η πανανθρώπινη τάση όλων μας, τη στιγμή που η πραγματικότητα είναι τόσο σκληρή, να στρεφόμαστε στη φαντασία. Κάτι που για μένα έχει διττή σημασία κι ερμηνεία: είτε την παράδοση στο Θάνατο, είτε την επιμήκυνση της Ζωής, αφού τι άλλο είναι η φαντασία πέρα από τη συνέχεια της πραγματικότητας σ' ένα άλλο περιβάλλον με ακόμα περισσότερες διαστάσεις; Τι άλλο είναι ο Θάνατος πέρα από τη συνέχεια της Ζωής; Μπορεί κάποιος διαβάζοντας το έργο να το δει ως μία ανάμνηση, ως κάτι που έγινε κάποτε κάπου στην Ελλάδα. Εγώ, λοιπόν, διαφωνώ. Για μένα δεν πρόκειται για ανάμνηση, αλλά για κάτι που δυστυχώς έχουμε ξεχάσει κι επιβάλλεται να θυμηθούμε. Να εμπνευστούμε και να επιτρέψουμε στους εαυτούς μας να κοιτάξουμε τη ζωή μ' αυτήν τη λησμονημένη απλότητα. 

Παύλος Παυλίδης

Θίασος: C. for Circus

Συγγραφέας: Γιάννης Καμπύσης

Σκηνοθεσία: Παύλος Παυλίδης

Δραματουργία: Παύλος Παυλίδης, Αθηνά Σακαλή

Κατασκευή σκηνικού: Σπύρος Δουκέρης

Κοστούμια: Λίνα Σταυροπούλου, Τζίνα Ηλιοπούλου

Σχεδιασμός φωτισμών: Ιωάννα Ζέρβα

Μουσική διδασκαλία: Βαλέρια Δημητριάδου

Πιάνο, νταούλι, ηλεκτρική κιθάρα, τρομπόνι, μελόντικα: C. forCircus

Βοηθός σκηνοθέτη: Αθηνά Σακαλή

Φωτογραφίες: Νίκος Πανταζάρας, Χρήστος Συμεωνίδης

Βίντεο: Μαρία-Ελισάβετ Κοτίνη

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ελεάννα Γεωργίου

Παίζουν: Παναγιώτης Γαβρέλας, Χρύσα Κοτταράκου, Αθανασία Κουρκάκη, Ειρήνη Μακρή, Νικόλας Παπαδομιχελάκης, Νατάσα Ρουστάνη, Σπύρος Χατζηαγγελάκης

Πρεμιέρα: 16 Οκτωβρίου

Παραστάσεις έως  τις 15 Ιανουαρίου

Μέρες και ώρα παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00
25, 26, 30 Δεκεμβρίου &1 Ιανουαρίου στις 22.15

Tιμές εισιτηρίων: 12€, 8€ μειωμένο

Διάρκεια: 70 λεπτά

Κρατήσεις θέσεων: 210 3425170, 6948298063

Φωτογραφίες:https://www.dropbox.com/sh/nd61k527o4ssi0x/AABmLG71kRrF355QZA9m92fXa?dl=0

Trailer:https://www.youtube.com/watch?v=3mKGRwvlKgs

1. C. for Circus

URL: http://www.cforcircus.gr

Facebook:cforcircus

Tempus Verum І Εν Αθήναις

Ιάκχου 19, Γκάζι

Τ: 210 3425170, 6948298063

E: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

F: tempusverum

* Το θέατρο είναι προσβάσιμο σε ΑμεΑ.

Προπώληση:https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tempus-verum/to-daxtilidi-tis-manas/

viva.gr, 11876, SevenSpots, Reload Stores, Media Markt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, 

Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Αθηνόραμα, Viva Kiosk

Από το Σάββατο 22 Δεκεμβρίου

Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21:00

Ο Θεατρικός Οργανισμός «Νέος Λόγος» γιορτάζοντας τα 10 χρόνια λειτουργίας του studio Μαυρομιχάλη, παρουσιάζει το αριστούργημα του Ερρίκου Ίψεν, «ΕΝΑΣ ΕΧΘΡΟΣ ΤΟΥ ΛΑΟΥ» σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή, από το Σάββατο 22 Δεκεμβρίου.

Ο Τόμας Στόκμαν, γιατρός μιας λουτρόπολης, ανακαλύπτει ότι το ιαματικό νερό των πηγών της πόλης του, όπου καταφεύγουν χιλιάδες τουρίστες για να θεραπευθούν, είναι μολυσμένο από τα εργοστάσια που βρίσκονται κοντά. Αμέσως, γράφει ένα άρθρο και ενημερώνει τους δημοσιογράφους της τοπικής εφημερίδας, οι οποίοι αρχικά συμφωνούν να το δημοσιεύσουν. Κατόπιν, ενημερώνει τον δήμαρχο, που τυγχάνει να είναι και αδερφός του. Όταν όμως η πολιτική και πολιτειακή ηγεσία, συμπεριλαμβανομένου και του εκδότη της εφημερίδας, αντιλαμβάνονται το κόστος της αποκάλυψης αυτής, «συνεργάζονται» για να συγκαλύψουν τη δημοσιοποίηση. Στην ανοιχτή «συνέλευση του λαού» που καλεί ο γιατρός, οι πολίτες, είτε από ιδιοτέλεια είτε επηρεασμένοι από τις αγορεύσεις των δημαγωγών πολιτικών, αρνούνται να υποστηρίξουν τον γιατρό και δέχονται να αποσιωπηθεί η αλήθεια.

Ο Ίψεν με το έργο του αυτό, όχι μόνο αμφισβητεί την ηθική και πνευματική ικανότητα της πλειονότητας του λαού να κρίνει πολιτικά, να επιλέγει και να αποφασίζει ώριμα, αλλά αποδεικνύει περίτρανα και την αντιφατική συμπεριφορά του «μικροαστού», ο οποίος αμυνόμενος, υπερασπίζεται το πλειοψηφικό σύστημα την ίδια στιγμή που συμφωνεί ότι η πλειονότητα του λαού είναι βλάκες. Εξαγόμενο συμπέρασμα: μας κυβερνούν οι αποφάσεις της πλειονότητας ενός λαού που πιστεύει ότι η πλειονότητά του είναι βλάκες!

Ο Ίψεν όμως προχωράει ακόμα περισσότερο τη σκέψη του. Στο «Ένας Εχθρός του Λαού» δεν υπονομεύει μόνο το πλειοψηφικό σύστημα της δημοκρατίας, αλλά στοχάζεται και πάνω στις προϋποθέσεις και τις συνθήκες  μέσα από τις οποίες ένας λαός -ή καλύτερα η πλειονότητα του λαού- μπορεί να μορφωθεί και να ωριμάσει πνευματικά, ιστορικά, κοινωνικά, πολιτικά, ώστε με τις επιλογές του να μην διαψεύδει τον ίδιο του τον εαυτό.

Το «Ένας Εχθρός του Λαού» είναι ένα επικίνδυνο έργο, καθώς βάζει μπροστά μας ένα καθρέφτη και με τρόμο ανακαλύπτουμε τόσο τις ατέλειές μας ως πολιτικά και κοινωνικά όντα, όσο και την αδυναμία μας να ανακαλύψουμε ένα σύστημα διακυβέρνησης δίκαιο και αποτελεσματικό.

Έντρομοι αναρωτιόμαστε αν τελικά η «Δημοκρατία» -όπως εφαρμόζεται- ως πολίτευμα, μπορεί να αποτελέσει εχέγγυο για μια αξιοκρατική, δίκαιη, αλληλέγγυα και ελεύθερη κοινωνία, όταν αυτή -η δημοκρατία- στηρίζεται στην επιπόλαια, απαίδευτη, χειραγωγούμενη και διεφθαρμένη πλέον πλειοψηφία.

Και έκπληκτοι ανακαλύπτουμε ότι τελικά, η περιβόητη «Δημοκρατία» είναι ένα ατελέστατο σύστημα, ανίκανο να διαχειριστεί με κάποια δικαιοσύνη τις πολύπλοκες οικονομικές και κοινωνικές δυνάμεις που διέπουν τη ζωή μας.

Και ο τρόμος γίνεται ακόμα μεγαλύτερος, όταν από κάποια κέντρα που αποφασίζουν για τις ζωές μας, «προτείνεται» μια άλλη πιθανή λύση… Ο φασισμός….

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

Μετάφραση : Ερρίκος Μπελιές

Δραματουργική επεξεργασία - Σκηνοθεσία : Φώτης Μακρής

Σκηνικά - κοστούμια : Μαρία Μπενάκη

Παίζουν: Φώτης Μακρής, Στέλλα Κρούσκα, Κλεοπάτρα Τολόγκου, Μαριέλα Δουμπού, Γιώργος Κυριαζόπουλος, Αντώνης Χρήστου, Νίκος Αργυριάδης, Γιάννης Γαβρίλης

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ :                                                                                            

Από 22 Δεκεμβρίου 2018

Κάθε Σάββατο και Κυριακή  στις 21.00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :

Κανονικό : 12 ευρώ

Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών: 10 ευρώ

Ατέλειες, Άνεργοι : 8 ευρώ

ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Studio Μαυρομιχάλη

Μαυρομιχάλη 134, Τηλ. 2106453330

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

www.studiomavromihali.gr

Κύκλος

«Θεωρία στο Μέγαρο: φιλοσοφία, κριτική, ιστορία»

«Μεταφιλελευθερισμός, λαϊκισμός

και η Αριστερά»

Διάλεξη

του John Milbank,

ομότιμου καθηγητή θεολογίας, πολιτικής

και ηθικής στο Πανεπιστήμιο του Νότιγχαμ

Τετάρτη 28 Νοεμβρίου, ώρα 19:00

Σε συνεργασία

με το Ινστιτούτο Ανθρωπιστικών Επιστημών

του Κολεγίου Μπέρκμπεκ

(Birkbeck Institute for the Humanities)

Eπιμέλεια κύκλου: Κώστας Δουζίνας

καθηγητής και ιδρυτής του Ινστιτούτου Ανθρωπιστικών Επιστημών

του Κολεγίου Μπέρκμπεκ

Είσοδος ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας

Η διανομή των δελτίων αρχίζει στις 17:30

Η διάλεξη θα γίνει στα αγγλικά

Η σειρά διαλέξεων «Θεωρία στο Μέγαρο: φιλοσοφία, κριτική, ιστορία» που πραγματοποιείται στο πλαίσιο του Megaron Plus σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Ανθρωπιστικών Επιστημών του Κολεγίου Μπέρκμπεκ (Πανεπιστήμιο Λονδίνου) συνεχίζεται την Τετάρτη 28 Νοεμβρίου στις 7 μ.μ. με τον John Milbank [Τζων Μίλμπανκ], ομότιμο καθηγητή θεολογίας, πολιτικής και ηθικής στο Πανεπιστήμιο του Νότιγχαμ. Ο διακεκριμένος βρετανός ακαδημαϊκός θα προσεγγίσει το θέμα «Μεταφιλελευθερισμός, λαϊκισμός και η Αριστερά» (στα αγγλικά με ταυτόχρονη μετάφραση).  

Την επιμέλεια του κύκλου «Θεωρία στο Μέγαρο: φιλοσοφία, κριτική, ιστορία» έχει ο Κώστας Δουζίνας, καθηγητής και ιδρυτής του Ινστιτούτου Μπέρκμπεκ.

Η είσοδος στη διάλεξη είναι ελεύθερη με δελτία προτεραιότητας που θα διανέμονται από τις 5:30 μ.μ.

«Μεταφιλελευθερισμός, λαϊκισμός και η Αριστερά»

Άραγε το νέο ρήγμα μεταξύ λαϊκισμού και φιλελευθερισμού ήρθε να αντικαταστήσει την παλαιότερη τομή μεταξύ Δεξιάς και Αριστεράς; Στην ομιλία του ο Τζων Μίλμπανκ θα υποστηρίξει πως ναι, ακόμη και στις περιπτώσεις που δεν φαίνεται κάτι τέτοιο. Τα νέα ή τα ανανεωμένα δεξιά κόμματα στην Ελλάδα, την Ιταλία και τη Μεγάλη Βρετανία συνιστούν μια παράταιρη μίξη σοσιαλδημοκρατικής νοσταλγίας, πολιτικά ορθού εναλλακτικού φιλελευθερισμού και λαϊκισμού. Ενίοτε συμμαχούν με τους ακροδεξιούς λαϊκιστές. Πιο σημαντική τώρα είναι μια κατεύθυνση προς τον μεταφιλελεύθερο σοσιαλισμό που θα αναγνωρίζει ότι ο αυθεντικός σοσιαλισμός δεν ήταν ποτέ «δεξιός» και ότι μια πραγματική εναλλακτική του καπιταλισμού ενέχει μια συντηρητική όσο και μια ριζοσπαστική στιγμή. Σήμερα δεν είναι αδύνατον να θαυμάζει κανείς τόσο τον Burke όσο και τον Marx.

Ο John Milbank [Τζων Μίλμπανκ]…

… είναι ομότιμος καθηγητής θεολογίας, πολιτικής και ηθικής στο Πανεπιστήμιο του Νότιγχαμ. Είναι θεολόγος, φιλόσοφος, ποιητής και θεωρητικός της πολιτικής. Υπήρξε ιδρυτής και συντονιστής του κινήματος ιδεών για τη Ριζοσπαστική Ορθοδοξία στη θεολογία και τη φιλοσοφία. Είναι επίσης ένας από τους πρωτοπόρους της πολιτικής τάσης του βρετανικού Εργατικού Κόμματος «Μπλε Εργασία». Στα βιβλία του συμπεριλαμβάνονται το Theology and Social Theory (1991), το Beyond Secular Order (2013) και το The Politics of Virtue που γράφει με τον Adrian Pabst (2016).

Η εκδήλωση θα μεταδοθεί απευθείας μέσω διαδικτύου από τον ιστότοπο της υπηρεσίας ΔΙΑΥΛΟΣ (diavlos.grnet.gr) του Εθνικού Δικτύου Έρευνας και Τεχνολογίας (ΕΔΕΤ) και θα είναι ανοικτή σε όλους. Η παρακολούθηση της μετάδοσης θα είναι εφικτή και μέσω της ιστοσελίδας του Μεγάρου (www.megaron.gr).

Πληροφορίες

210 72.82.333

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr   

https://www.instagram.com/megaron_athens/ 

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

https://plus.google.com/+MegaronGr

https://www.pinterest.com/megaronathens/

Η UEFA ανακοίνωσε ότι άρχισε την διενέργεια έρευνας για τα ναζιστικά σύμβολα και συμπεριφορές που εμφανίστηκαν στις εξέδρες του ΟΑΚΑ, στην συνάντηση του Nations League, ανάμεσα σε Ελλάδα και Εσθονία, την περασμένη Κυριακή.

     Πρόκειται για την σημαία με τον «Μαύρο Ήλιο» των SS, τους ναζιστικούς χαιρετισμούς από οπαδούς, αλλά και το κάψιμο της τουρκικής σημαίας.

    Όπως έκανε γνωστό η UEFA, η αρμόδια επιτροπή για θέματα Δεοντολογίας και Πειθαρχίας της Ευρωπαϊκής Ομοσπονδίας, άρχισε την συλλογή των σχετικών στοιχείων. Έτσι η ΕΠΟ απειλείται πλέον με τιμωρία.

    Η ανακοίνωση της UEFA:
 
    «Ο Επιθεωρητής Δεοντολογίας και Πειθαρχίας της UEFA ορίστηκε να κάνει έρευνα για να δει τα περιστατικά που αναφέρθηκαν στο περιθώριο της αναμέτρησης της Ελλάδας με την Εσθονία στις 18 Νοεμβρίου του 2018».

    Όπως είναι γνωστό, για τα γεγονότα του ΟΑΚΑ, σχετική αναφορά στην Εισαγγελέα του Αρείου Πάγου, Ξένη Δημητρίου καθώς και στον Αθλητικό Εισαγγελέα, Κωνσταντίνο Σιμιτζόγλου, έκανε ο υφυπουργός Πολιτισμού κι Αθλητισμού, Γιώργος Βασιλειάδης.

    Την Τρίτη, ο προϊστάμενος της Εισαγγελίας Πρωτοδικών Αθηνών Ευάγγελος Ιωαννίδης διέταξε τη διενέργεια προκαταρκτικής εξέτασης. Την έρευνα τόσο για την ανάρτηση του ναζιστικού συμβόλου όσο και για το κάψιμο της τουρκικής σημαίας που προηγήθηκε θα διενεργήσει το Τμήμα Ρατσιστικής Βίας της Εισαγγελίας.

Η δικαιοσύνη της Γουατεμάλας καταδίκασε την Τετάρτη να εκτίσει 5.160 χρόνια κάθειρξη πρώην στρατιωτικό που κρίθηκε ένοχος για τη σφαγή πολλών από τους 201 πολίτες που δολοφονήθηκαν σε ένα χωριό στο βόρειο τμήμα της χώρας το 1982, μια από τις χειρότερες ωμότητες του εμφυλίου πολέμου στη λατινοαμερικάνικη χώρα, ο οποίος διήρκεσε 36 χρόνια.

Η ποινή προκύπτει από το άθροισμα 30 χρόνων κάθειρξης για καθένα από 171 θύματα, για τους φόνους των οποίων το δικαστήριο έκρινε τον πρώην στρατιωτικό ένοχο «ως δράστη».

Σε αυτή προστέθηκαν άλλα 30 χρόνια κάθειρξη για τη διάπραξη ενός εγκλήματος κατά της ανθρωπότητας εξαιτίας των φόνων αμάχων και την απαγωγή ενός ανήλικου που επέζησε.

Η ποινή σε βάρος του εξηντάρη Σάντος Λόπες έχει πάντως κυρίως συμβολικό χαρακτήρα, αφού η νομοθεσία στη Γουατεμάλα προβλέπει ως μέγιστη διάρκεια κάθειρξης τα 50 έτη.

Η σφαγή διαπράχθηκε επί των ημερών του καθεστώτος του πραξικοπηματία στρατηγού Εφρέν Ρίος Μοντ, που απεβίωσε τον Απρίλιο, σε ηλικία 91 ετών. Ο δικτάτορας δικαζοταν επίσης για τη συγκεκριμένη σφαγή.

Ο Λόπες, πρώην μέλος των Kaibiles, μονάδας των ειδικών δυνάμεων εκπαιδευμένης σε τακτικές καταστολής εξεγέρσεων, εκδόθηκε στη χώρα του το 2016 από τις ΗΠΑ.

Όπως έδειξαν οι έρευνες που διενεργήθηκαν, συμμετείχε όταν εκτυλίχθηκαν τα γεγονότα στην περίπολο του στρατού που διέπραξε τη σφαγή από την 6η ως την 8η Δεκεμβρίου 1982 στο χωριό Ντος Έρες, στην επαρχία Πετέν, στον απώτατο βορρά της Γουατεμάλας.

Τα εγκλήματα αυτά διαπράχθηκαν καθώς ο στρατός έψαχνε περίπου είκοσι τουφέκια τα οποία είχαν κλέψει ανταρτες μερικές εβδομάδες νωρίτερα.

Για τη συγκεκριμένη υπόθεση, ο Σάντος Λόπες δεν είναι καν εκείνος στον οποίο επιβλήθηκε η βαρύτερη ποινή. Πέντε απόστρατοι στρατιωτικοί είχαν καταδικαστεί, το 2011 και το 2012, να εκτίσουν ποινές 6.060 ετών κάθειρξης ο καθένας.

Η Επιτροπή Αλήθειας, υπό την αιγίδα των Ηνωμένων Εθνών, κατέγραψε συνολικά 669 σφαγές που διαπράχθηκαν κατά τη διάρκεια του εμφυλίου πολέμου στη Γουατεμάλα (1960-1996), από τις οποίες 626 αποδόθηκαν στους στρατιωτικούς. Ο απολογισμός της ένοπλης σύρραξης ανήλθε σε περίπου 200.000 νεκρούς και εξαφανισθέντες, σύμφωνα με μια έκθεση του ΟΗΕ που είχε δοθεί στη δημοσιότητα το 1999.

Οι σύγχρονες εξελίξεις στις μη επεμβατικές χειρουργικές τεχνικές για την αισθητική ανάπλαση του προσώπουθα αποτελέσουν το αντικείμενο της ημερίδας με τίτλο “NON INVASIVE TECHNIQUES FOR FACIAL REJUVENATION” που διοργανώνεται από Έλληνες Πλαστικούς Χειρουργούς, μέλη της Διεθνούς Εταιρείας Αισθητικής Πλαστικής Χειρουργικής (ISAPS),υπό την αιγίδα της Ελληνικής Εταιρείας Πλαστικής, Επανορθωτικής και Αισθητικής Χειρουργικής  (ΕΕΠΕΑΧ) στο Νοσοκομείο ΙΑΣΩ το Σάββατο 24 Νοεμβρίου 2018.

Όπως τόνισε ο πλαστικός χειρουργός Παρασκευάς Κοντοές  πρόεδρος του Εκπαιδευτικού Συμβουλίου  της ISAPS, ο πλαστικός χειρουργός Μιχάλης Ταρεμπέ, πρόεδρος του ΔΣ της ΕΕΠΕΑΧ και άλλα μέλη του ΔΣ, σκοπός της ημερίδας είναι να ενημερωθεί το σύνολο των Πλαστικών Χειρουργών για τις δυνατότητες που προσφέρει η εξέλιξη της τεχνολογίας σε νέες και αποτελεσματικές θεραπείες και παρεμβάσεις,  οι οποίες στοχεύουν στην ολιστική ανάπλαση του προσώπου, εξασφαλίζοντας απόλυτα φυσικό αποτέλεσμα και καθιστώντας ακόμα πιο γρήγορη την επάνοδο των ασθενών στις καθημερινές τους δραστηριότητες.

 Οι πιο δημοφιλείς ελάχιστα επεμβατικές τεχνικές ανάπλασης του προσώπου περιλαμβάνουν τα ενέσιμα προϊόντα και υλικά, τα νήματα τελευταίας γενιάς και τη μεταμόσχευση λίπους.

Τόσο στην Ελλάδα, όσο και διεθνώς, βάσει στοιχείων της ISAPS που ανακοινώθηκαν στο Παγκόσμιο Συνέδριο στο Μαϊαμι-ΗΠΑ,  παρατηρείται μεγάλη στροφή σε αυτές τις τεχνικές, οι οποίες έχουν άμεσο αποτέλεσμα με μεγάλη διάρκεια, αισθητά μικρότερο κόστος και δεν απαιτούν χρόνο αποθεραπείας κι ανάρρωσης, με τους ασθενείς να επιστρέφουν την επόμενη μέρα στις καθημερινές τους δραστηριότητες. Ιδιαίτερη έμφαση δόθηκε στην ασφάλεια των ασθενών και στην εφαρμογή των τεχνικών αυτών από εξειδικευμένους πλαστικούς χειρουργούς, με σκοπό την αποφυγή δυσάρεστων επιπλοκών ή ανεπιθύμητων ενεργειών που μπορούν να προκύψουν από ανεπαρκή γνώση ή έλλειψη εμπειρίας στην εφαρμογή τους.

Στο ίδιο συνέδριο ανακοινώθηκαν τα αποτελέσματα της παγκόσμιας ετήσιας έρευνας της ISAPS (στην οποία συμμετείχε και η  Ελλάδα) τα οποία παρουσιάζουν:

• Αύξηση, σε παγκόσμιο επίπεδο, των χειρουργικών επεμβάσεων Αισθητικής Πλαστικής Χειρουργικής κατά 5% το 2017 σε σχέση με το 2016, γεγονός που καταδεικνύει την εμπιστοσύνη των ασθενών στις χειρουργικές επεμβάσεις που πραγματοποιούνται από πλαστικούς επανορθωτικούς και αισθητικούς χειρουργούς.
• Μείωση των μη χειρουργικών παρεμβάσεων από Πλαστικούς Χειρουργούς κατά 4% το 2017 σε σχέση με το 2016, γεγονός που οφείλεται στην εφαρμογή των τεχνικών αυτών από μη εξειδικευμένους ιατρούς ή μη ιατρούς .

Οι 10 δημοφιλέστερες επεμβάσεις της Αισθητικής Πλαστικής Χειρουργικής είναι:

• Αυξητική Μαστών 15.6%
• Λιποαναρρόφηση 14.6%
• Βλεφαροπλαστική 12.5%
• Ρινοπλαστική 8.1%
• Κοιλιοπλαστική 7.5%
• Ανόρθωση μαστών 1%
• Λιπομεταφορά προσώπου 5.6%
• Μειωτική μαστών 4.5%
• Facelift 4.3%
• Αυξητική γλουτών με λιπομεταφορά 3.1%

Η πλέον δημοφιλής μη χειρουργική μέθοδος εξακολουθεί να είναι η ενέσιμη Βουτυλινική Τοξίνη (Botox) όντας στην πρώτη θέση και ακολουθούν τα ενέσιμα εμφυτεύματα, τα lasers, η χρήση νημάτων για την ανόρθωση του προσώπου, οι αυτόλογες και ετερόλογες μεσοθεραπείες κ.α.

Στην εκπαίδευση των νέων Πλαστικών Χειρουργών σε παγκόσμιο επίπεδο, ηγετικό ρόλο διαδραματίζουν οι Έλληνες Πλαστικοί Χειρουργοί, γεγονός που επιβεβαιώνεται με την επανεκλογή για 2^η συνεχόμενη θητεία ενός Έλληνα Πλαστικού Χειρουργού με πολύχρονη διεθνή εμπειρία, στην θέση του προέδρου του Εκπαιδευτικού Συμβουλίου της ISAPS.

Σε μια γενικότερη εποχή κρίσης θεσμών και αξιών, η αναγνώριση του υψηλού επιπέδου της εκπαίδευσης των Ελλήνων επιστημόνων στον τομέα της Πλαστικής Επανορθωτικής & Αισθητικής Χειρουργικής, στέλνει  το ελπιδοφόρο μήνυμα πως η γενέτειρα του Ιπποκράτη, με την μεγάλη της ιστορία και την βαριά της κληρονομιά στις  Επιστήμες εξακολουθεί να κρατά τα ηνία στην επιμόρφωση των νέων πλαστικών χειρουργών και να πρωτοστατεί στα επιστημονικά δρώμενα. Αυτό επιβεβαιώνεται και από το γεγονός οτι η Ελλάδα κατετάγη στην 3^η θέση παγκοσμίως στον αριθμό υποβoλής επιστημονικών ανακοινώσεων-εργασιών στο Παγκόσμιο Συνέδριο της ISAPS  στο Μαϊάμι-ΗΠΑ.

ΠΡΟΣΟΧΗ ΣΕ …- ΠΟΛΛΑ ΥΠΟΣΧΟΜΕΝΕΣ - ΠΑΡΑΠΛΑΝΗΤΙΚΕΣ ΔΙΑΦΗΜΙΣΕΙΣ ΠΟΥ ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΥΠΟΝΟΜΕΥΟΥΝ ΤΗΝ ΥΓΕΙΑ ΣΑΣ

Παρότι  καταγράφεται μεγάλη πρόοδος στην εξέλιξη των τεχνικών της Πλαστικής, Επανορθωτικής και Αισθητικής Χειρουργικής, η εφαρμογή των  θεραπειών από μη εξειδικευμένο ιατρικό προσωπικό και ιδιαίτερα από μη ιατρούς, υπονομεύει την υγεία των ασθενών.  Η οικονομική κρίση, τα τελευταία χρόνια, δημιούργησε πρόσφορο έδαφος προκειμένου να αναδειχθούν ως  «ελκυστικές» κάποιες αμφιβόλου ποιότητας και αποτελεσματικότητας θεραπείες που στερούνται  επιστημονικής τεκμηρίωσης.

Είναι  σημαντικό για τη προάσπιση της υγείας των  ασθενών  να καταστεί σαφές ότι οι επεμβάσεις και θεραπείες Πλαστικής Επανορθωτικής & Αισθητικής Χειρουργικής πρέπει να εφαρμόζονται μόνο από εκπαιδευμένους Πλαστικούς Χειρουργούς και όχι από άλλους μη ειδικούς επαγγελματίες υγείας.

Στο συγκεκριμένο Συμπόσιο στην Αθήνα θα γίνει λεπτομερής αναφορά στις εξελίξεις των ελάχιστα επεμβατικών τεχνικών αλλά και του συνδυασμού αυτών, με επικέντρωση στην ασφαλή και αποτελεσματική εφαρμογή τους με τη χρήση εγκεκριμένων προϊόντων από τους ελληνικούς και διεθνείς εποπτικούς και ελεγκτικούς Οργανισμούς Υγείας.

                                             ------------------------------------------------

Στους 83 αυξήθηκε ο αριθμός των νεκρών που άφησε πίσω της η δασική πυρκαγιά που οι αρχές ονόμασαν Camp Fire στο βόρειο τμήμα της Πολιτείας της Καλιφόρνιας, γνωστοποίησε ο σερίφης της Κομητείας Μπιούτ, ο Κόρι Χόνι.

Σύμφωνα με τον σερίφη Χόνι, ο αριθμός των ανθρώπων που παραμένουν αγνοούμενοι μετά την πυρκαγιά Καμπ, που σάρωσε την πόλη Πάρανταϊς, μειώθηκε σε 563.

Ο νέος απολογισμός που έδωσε ο σερίφης της Κομητείας Μπιούτ αυξάνει τον συνολικό αριθμό των νεκρών από τις πυρκαγιές στην Πολιτεία της Καλιφόρνιας σε τουλάχιστον 86, καθώς η πυρκαγιά που οι αρχές ονόμασαν Woolsey στοίχισε τη ζωή σε τρεις ανθρώπους.



ΑΠΕ